Типични плесови карипског региона

Традиционални плесови карипског региона имају корене у прошлости. Кариби су огромна територија која обухвата неколико земаља које се граниче са Карипским морем , као и острва окружена овим делом Атлантског океана. Међу првима су Мексико , Колумбија , Никарагва и Панама , док друге укључују земље попут Кубе (ако желите да сазнате више о обичајима ове земље, кликните овде ), Доминиканске Републике и Јамајке.

Стога су типични плесови карипског региона они који се практикују широм ове простране територије. Тренутно су резултат синтезе три утицаја: домаћег, шпанског и афричког , при чему су ове друге донели они који су били предодређени за ропство. У ствари, многи од ових плесова извођени су на крају напорних радних дана и робова и слободних радника. Али, без даљег одлагања, хајде да причамо о овим ритмовима.

Типични плесови карипског региона: огромна разноликост

Прва ствар која вас упечати код ових плесова је њихов број . На пример, ту су такозвани „ сон де негро “, који потиче са острва Света Луција; колумбијска пуја ; секстето или сон паленкверо; и тамборито , који потиче из Панаме. Али, пошто је немогуће покрити све ове плесове, рећи ћемо вам о најпопуларнијима.

Салса, карипски плес пар екцелленце

Занимљиво је да је најтипичнији карипски плес постао популаран у Њујорку 1960-их. Тада су га прославили порторикански музичари, предвођени доминиканцем Џонијем Пачеком .

Међутим, његово порекло сеже до карипских земаља, тачније до Кубе . У ствари, и његов ритам и мелодија су засновани на традиционалној кубанској музици. Конкретно, његов ритмички образац потиче од кубанског son , а мелодија је изведена од son montuno.

Многи његови инструменти су такође кубански. На пример, бонгоси, тимбали, гиро и звоно , које допуњују други као што су клавир, трубе и контрабас. Коначно, његова хармонија потиче из европске музике.

Меренгуе, доминикански допринос

Меренге је најпопуларнији плес у Доминиканској Републици . Стигао је и у Сједињене Државе у прошлом веку, али његово порекло датира из 19. века и није јасно. Толико да о њему постоји неколико легенди.

Један од најпознатијих каже да је велики домаћи херој рањен у ногу борећи се против Шпанаца. По повратку у његово село, комшије су одлучиле да му направе забаву. А пошто су видели да шепа, одлучили су да га опонашају док плеше. Резултат је био да су вукли ноге и помицали куковима, две типичне карактеристике безе кореографије.

Било да је истина или не, то је дивна прича. Али чињеница остаје да је овај плес постао један од најпопуларнијих на свету, до те мере да га је УНЕСКО прогласио нематеријалном културном баштином човечанства .

Можда вероватнија традиција приписује његово порекло пољопривредницима из региона Сибао који су путовали у градове да продају своје производе. Одседали су у гостионицама, од којих се једна звала Перико Рипао. Тамо су се забављали изводећи овај плес. Стога се у то време и на том месту звао Перико Рипао.

Што се тиче његове музике, она се заснива на три инструмента: хармоници, гири и тамбори . Коначно, занимљиво је и то да је главна особа заслужна за усавршавање и развој меренгеа био диктатор Рафаел Леонидас Трухиљо , велики љубитељ овог жанра који је створио школе и оркестре како би га промовисао.

Мамбо и његово афричко порекло

Међу традиционалним плесовима карипског региона, овај се развио на Куби . Међутим, његово порекло се приписује афричким робовима који су стигли на острво. У сваком случају, модерна верзија овог плеса дугује се оркестру Аркањо из 1930-их.

Узевши кубански дансон , убрзали су га и увели синкопу у удараљке, додајући елементе жанра монтуно . Међутим, Мексиканац Дамасо Перез Прадо је популаризовао мамбо широм света. То је постигао проширењем броја музичара у оркестру и додавањем типичних северноамеричких џез елемената као што су трубе, саксофони и контрабас.

Још једна карактеристична одлика био је препознатљив контрапункт који је терао тело да се креће у његовом ритму. Педесетих година 20. века, неколико музичара је донело мамбо у Њујорк, чинећи га правим међународним феноменом.

Ча-ча

Такође настао на Куби , његово порекло се може пратити до ефекта мамба. Неким плесачима се није допао френетични ритам плеса који је популаризовао Перез Прадо. Тражили су нешто опуштеније, и тако је настао ча-ча-ча са својим мирнијим темпом и заводљивим мелодијама.

Конкретно, његово стварање се приписује чувеном виолинисти и композитору Енрикеу Хорину , који је такође промовисао важност текстова које изводи цео оркестар или соло вокал.

Према речима стручњака, ова музика комбинује корене кубанског дансона и мамба , али мења њихову мелодијску и ритмичку структуру. Такође укључује елементе мадридског чотија . Што се тиче самог плеса, каже се да га је створила група која га је кореографисала у клубу Силвер Стар у Хавани. Њихови кораци су производили звук на поду који је личио на три узастопна тапкања. А користећи ономатопеју, жанр су назвали „чачача “.

Кумбија, афричко наслеђе

За разлику од свог претходника, кумбија се сматра потомком афричких плесова које су у Америку донели робови. Међутим, она такође укључује домаће и шпанске елементе.

Иако се данас плеше широм света и људи причају о аргентинском, чилеанском, мексичком, па чак и костариканском кумбији, порекло овог плеса треба тражити на територијама Колумбије и Панаме.

Као резултат синтезе коју смо поменули, бубњеви потичу од својих афричких корена, док су други инструменти попут маракаса, звиждаљки и гваша пореклом из Америке. Насупрот томе, одећа плесача потиче од традиционалне шпанске одеће.

Али оно што нас највише занима у овом чланку, сам плес, има истински афричке корене. Одликује се сензуалношћу и кореографијом типичном за плесове који се и данас могу наћи у срцу Африке.

Бацхата

То је такође истински доминикански плес , али онај који се проширио широм света. Настао је 1960-их из ритмичког болера , мада показује и утицаје меренгеа и кубанског сона.

Штавише, неки инструменти типични за те ритмове замењени су у бачати. ​​На пример, маракасе из болера замењене су гвиром , која такође припада породици удараљки, а уведене су и гитаре.

Као и многи други плесови, бачата је у почетку сматрана плесом нижих класа. Тада је била позната као „música de amargue“ (горка музика) , што је референца на меланхолију која се огледа у њеним темама. Тек 1980-их се жанр проширио на међународни ниво, да би га УНЕСКО на крају препознао као нематеријално културно наслеђе човечанства.

Штавише, током своје историје, бачата се поделила на два поджанра. Техноамарг је био један од њих. Комбиновао је карактеристике овог плеса са музиком створеном коришћењем електронских инструмената, истовремено је спајајући и са другим жанровима као што су џез или рок . Њена најпознатија извођачица била је Соња Силвестре.

Други поджанр се зове „бачата роса “, који је стекао много већу популарност широм света. Само узмите у обзир да су његова највећа имена Виктор Виктор и, пре свега, Хуан Луис Гера . У овом стилу, комбинује се са романтичним баладама.

Што се тиче жанра данас, његов највећи представник је амерички певач доминиканског порекла, Ромео Сантос , прво са својом групом Авентура , а сада као соло уметник.

Остали типични плесови мање популарног карипског региона

Плесови које смо вам до сада говорили типични су за Карибе, али су превазишли његову територију да би постали познати широм света. Међутим, постоје и други плесови који у иностранству нису били толико успешни, али су изузетно популарни на карипском подручју.

Такав је случај са порром , чије порекло лежи на колумбијској територији пре доласка Шпанаца. Он комбинује утицаје домаћих гаита свирача са афричким ритмовима и има јасан елемент заводљивости. Тренутно је то балски плес са ритмичним и свечаним ритмом. За овај плес се обично носи традиционална колумбијска одећа . Фанданго такође припада овој врсти плеса , иако нема никакве везе са својим шпанским имењаком. Пореклом из боливијског града Сукре , брзо се проширио на колумбијски регион Ураба . То је живахан коридор у којем, чудно је, жене носе свеће како би одбиле мушкарчева удварања.

Мапале има јаснији афрички утицај . У овом плесу, бубњеви и љамадор (врста бубња) задају ритам. Његово порекло је повезано са радом, али данас има несумњиво свечани карактер. То је енергичан и живахан плес, пун егзотике.

На крају, испричаћемо вам о буларенгу . Као и други традиционални плесови из карипског региона, он укључује плес, песму и мелодијску интерпретацију. Потоња се изводи само уз помоћ бубњева и пљескања рукама. Певање увек изводе жене, а плес могу изводити парови или групе.

Закључно, рекли смо вам о неким од најпопуларнијих карипских плесова. Први које смо поменули стекли су међународну славу и популарност. Потоњи су подједнако познати у региону где се изводе, али мање у остатку света. У сваком случају, постоји много других типичних плесова из карипског региона . Међу њима ћемо укратко поменути фароте , гарабато (који су у Америку донели Шпанци) и сере се-се.